Recomendaciones

Chicos: ante todo los felicito a todos los que se han animado a publicar!!! Todas las producciones están buenísimas!!! Pero debemos avanzar!!! La clase pasada no vine, y tuvieron tres horas de 40 minutos, así que tiempo hay.

Algunas observaciones a las publicaciones:

Augusto:

Veo que has rescatado las ideas principales del artículo y las has expuesto en tu publicación. Para ir mejorando hay que tener en cuenta algunas reglas:

1. Siempre hay que poner entre comillas las frases textuales que extraemos de los artículos que comentamos.
2. Al final del Artículo hay que poner la fuente bibliográfica de donde sacamos el artículo
3. En este caso falta elaboración propia de tu parte Augusto. No sólo debemos limitarnos a hacer un resumen de lo que hemos leido sino que también hay que reflexionar sobre ello y publicar nuestras apreciaciones.
4. Esto último se puede hacer intercalando nuestras opiniones con las frases principales del artículo.
5. Estas sugerencias son para todos los que han publicado!!!
6. Avancemos!!!

Sebastián:

Tu publicación es muy buena. Supiste entrecomillar las frases textuales y comentar tu punto de vista sobre el tema. Hay una verdadera producción.

Pero es muy breve!!! Te desafío a que hagas otra publicación más larga. 

Fuerza, que capacidad tenés de sobra!!!

Oriana y Federica

La publicación de ustedes es muy buena también, pero como le dije también a Sebastián a ustedes les sobra capacidad como para hacer una publicación más extensa, elaborada, con más producción. hay que dedicarle más tiempo!!!

Adelante!!! espero otra publicación, con entusiasmo!!! Ustedes pueden dar mucho.

Guido, Fede, Juan:

Les recuerdo que hemos acordado que este trimestre la evaluación será tenida en cuenta de las publicaciones en el Blog. Así que sigo esperando sus publicaciones. Queda muy poco del trimestre. 

A todos:  por lo menos deben hacer cuatro publicaciones en el trimestre. Es el mínimo que fijo como criterio. No lleva tanto tiempo chicos. A trabajar!!!

Profesor Matías Gauna

3ra Clase: "El Arte abstracto y la belleza"

EL ARTE ABSTRACTO FRENTE A LA BELLEZA:  La belleza es un soporte que permite manifestar y expresar sentimientos que pueden estar ocultos. Sea cual sea el caso como por ejemplo: una pintura, una escultura, entre otras que han maravillado al mundo y que solo en ese entonces estaban al alcance de muy pocos, es decir, de personas privilegiadas. Éste trata de materializar algo no físico en algo psíquico y de demostrar que cada época tuvo un estilo definido en donde se puede hablar de arte clásico frente al arte moderno o abstracto. 

El Arte Clásico: Trata de mostrar un ideal de belleza y perfección y que sea una forma de acercarse a Dios. El arte clásico fue desarrollado por los Griegos y Romanos.
Por otra parte El Arte Abstracto, intento ocupar el lugar del arte clásico por los cambios de tendencias sociales que habían surgido en esa época y fue un método de expresar libertad de crear siendo el mismo artista quien establezca que y como lo va a hacer.
El arte abstracto se oponía a la belleza, y hace apología a la fealdad y al mal gusto sobre cualquier otra cosa. Hoy en día son muchos los que no se sienten de acuerdo con esta forma moderna de concebir el arte. 

"Cada cual es libre de elegir lo que mas le llene"

El realismo y perfección fue elaborado para que aparentara una obra viviente que nos susurra al oído. 

"EL HOMBRE ES BELLO POR NATURALEZA Y TIENDE HACIA ESA BELLEZA QUE TIENE SU ORIGEN EN LA DIVINIDAD"


Escrito por: Augusto Predolini 

El arte y la Naturaleza

La Naturaleza es la condensación material de un desconocido universo en todo su despliegue de fuerzas fascinantes y aterradoras. El arte entiende el proceso de la Naturaleza para imitarla, pero no tan solo copiando su forma, pues el verdadero arte no expone los fenómenos tal como son, sino tal como deben ser. El verdadero arte investiga en los actos generativos e imita a la Naturaleza en dicha generación, creando el soporte material de formas sensibles de armonía.
"Las fuerzas de la Naturaleza desbordan al hombre y lo hacen consciente de su pequeñez, de ser un punto perdido en un universo infinito".

Mi opinion: yo entiendo que el hombre no puede conocer toda la naturaleza, porque es algo infinito, y por eso el hombre se siente pequeño punto en el mundo rodeado por la naturaleza "el universo infinito" y que el arte absorve la naturaleza para imitarla y reflejarla.

El arte comprende fascinantes maravillas, mundos escondidos a los ojos de lo cotidiano. Es un sendero que nos lleva a los desconocidos parajes donde moran los arquetipos.












                                                                Sebastian Barrionuevo

3° CLASE

LA MÚSICA
Su historia se puede encontrar en la Grecia Antigua y se ha relacionado con la humanidad.
Las representaciones teatrales estan integradas con la música, ya que esta genera un contexto lleno de sensaciones.
Su evolución llega hasta las representaciones cinematográficas actuales. Su objetivo es mejorar las interpretaciones de situaciones y atmósferas interpretadas por los actores.

Según Beethoven "la melodía es el lenguaje absoluto por medio del cual el músico habla a todos los corazones".

Nosotros interpretamos que Beethoven trata de decir que la música es un instrumento de comunicación por el cual el autor quiere transmitir una idea o mensaje a los futuros interpretantes y oyentes.

La música es un idioma universal, en el hecho de que, por medio del ritmo, la melodía y la armonía transmite desde los más profundos sentimientos hasta ideas de todo tipo. No se necesita ni saber hablar, ni palabras, ni tener conocimientos previos, solo escuchar para interpretar el mensaje de la música, un mensaje que puede contener otros dentro del mismo.

La música es la forma más noble y pura de comunicación universal.



Oriana y Federica.

Segunda Clase...

Chenoa - Buenas Noticias.

"No hacemos semejantes a lo que contemplamos"...

                                                                                                                           Comentar...

...La estética puede servir para...

14/10/12 - La estética...

                              ...La estética puede servir para...

>Vender algo...

Para mi la estética, como la cirugía estética, atrae a las mujeres a realizar en ellas mismas esas cirugías para obtener una mejor apariencia, o a veces para mejorar la silueta de la mujer que piensa que sus pechos son demasiado pequeños. Corregir el tamaño que se produce después de algunos embarazos o una pérdida importante de peso. Corregir una diferencia de tamaño entre ambos senos. Como un procedimiento reconstructivo, debido a una cirugía por cáncer de seno...

Esto a su vez trae conflictos entre las mujeres y es un objeto de "competencia", por eso recurren principalmente a los  implantes de seno, para competir con sus  amigas, y demás mujeres.

La estética no es siempre material...

Yo estoy en desacuerdo porque la estética es algo que crea conflicto entre las personas, ya que compiten para ver quien tiene mejores cosas que el otro... Si tiene la mejor consola de juegos, el mejor auto, o simplemente un mejor trabajo...

La estética nunca va a llegar a la perfección...

En ese caso si estoy de acuerdo, porque cuando llega el momento en que uno ya posee lo mejor estéticamente  busca algo mas que eso, y ahí es cuando algunas personas buscan crear algo mas allá de las expectativas de las personas, y es importante para las personas de clase alta de poseer ese objeto con el fin de decir, "estoy actualizado", o "estoy a la moda"...
Como cuando sale a la venta un nuevo auto, que es mejor que los demas autos o porque es bello a la vista de las personas...


Espero que les halla gustadoo... Chau 

Fede Rodríguez

Jessica Jaques - El sentido estetico

A mi parecer, hay que afirmar que el surgimiento de la estética como disciplina fue una consecuencia tan magnífica como inevitable del gran empirismo británico de principios de siglo, que procuraba recuperar, por una parte, el antiguo y venerable eidos griego con toda su dimensión de visualidad perdida a partir del advenimiento del neoplatonismo y, por otra, la potencia cognitiva del ámbito del particular empírico, abandonada desde Aristóteles y su lapidario “de particularibus non est scientia”. Los estetas ilustrados negaron la mayor, y dieron a comprender ya de forma irrevocable que la filosofía debía ligarse al particular empírico como lo hizo la scientia nuova, y que eso restituía la dignidad filosófica de las facultades denostadas hasta bien entrado el siglo XVII. No ha sido otra la vocación de la última Biennale de Venezia, que llevaba por título el lema “Pensa con i sensi,  senti con la mente”, como si de vez en cuando el arte debiera rescatarnos de nuevo de un cartesianismo tan tozudo como falaz.

Pensar con los sentidos y sentir con la mente apunta a la sinonimia de los términos experiencia y experiencia estética y a la afirmación de la tautología del segundo. La experiencia es, desde la filosofía crítica kantiana, un término que designa la construcción del mundo por parte de un sujeto que se interrelaciona con objetos y que se construye a sí mismo precisamente instalado en esa relación. Y cuando la experiencia se autoafirma como experiencia estética, lo subjetivo, también desde una comprensión kantiana, puede designarse como sentido estético, y lo objetivo como objeto estético.

Así, el sujeto ejerce el sentido estético como una manera peculiar e imprescindible de orientarse en el mundo según el reconocimiento o la atribución de propiedades estéticas al objeto. Aunque de un origen igualmente ilustrado, considero que, a diferencia del término gusto, el de sentido estético no ha envejecido, sino todo lo contrario, se ha ido afirmando como necesario en el nuevo giro de la estética actual hacia la experiencia. Es por ello que lo apunto como substituto contemporáneo del gusto ilustrado, al que, sin embargo, hay que reconocerle la gracia de reivindicar la experiencia desde su dimensión más matérica, puesto que fue un término robado a los vinculados al paladar.

Atender filosóficamente a esta orientación significa ubicarse plenamente en la tensión universalidad / historicidad de la experiencia estética dándole las clavijas de afinación a la primera. Así, el sentido estético será una orientación peculiar e imprescindible al ubicarse en el mundo según el reconocimiento o la atribución de propiedades estéticas al objeto en el ejercicio de la sensibilidad, los sentimientos, los sentidos, un seny (sano juicio) peculiar capaz de acordar sensibilidades discordes, todo ello bajo la hegemonía de la imaginación como la capacidad degenerar la audacia requerida para los juicios de un sujeto que se pretende autónomo, responsable de sí mismo y de su esencial dimensión social. El sentido estético es al conocimiento lo que la piel a los órganos de nuestro cuerpo: su límite, su protección, su posibilidad.

Fede Rodriguez